Ponedeljek 03. Julij ob 20.30 MESTNI MUZEJ – LJUBLJANA
CRACOW DUO (Poljska)
Jan Kalinowski, violončelo
Marek Szlezer, klavir
Spored:
Sergej Rahmaninov (1873–1943), Štirinajst romanc, op. 34
XIV. Vokaliza
Johannes Brahms (1833–1897), Sonata za violončelo št. 2 v F-duru, op. 99
I. Allegro vivace
II. Adagio affetuoso
III. Allegro passionato
IV. Allegro molto
Sergej Rahmaninov, Sonata v g-molu, op. 19
I. Lento – Allegro Moderato
II. Allegro scherzando
III. Andante
IV. Allegro mosso
Koncert je v celoti posvečen 150. obletnici rojstva Sergeja Rahmaninova in 190. obletnici rojstva Johannesa Brahmsa.
Zasedba Cracow Duo slovi po svoji interpretacijski čustvenosti, iskrenosti, spontanosti in virtuoznosti. Revija The Strad je o duu zapisala: »Med Kalinowskim in Szlezerjem, ki sta prijatelja že od otroških let, se plete čudovita, naravna harmonija, njuno igranje pa vsebuje presenetljiv naboj, ki vdihuje glasbi življenjsko moč«. Duo koncertira že dve desetletji. Njuni nastopi in posnetki so tako na Poljskem kot v tujini poželi izjemne kritike (Poljski nacionalni radio, Južnonemški radio, The Strad, Twoja Muza, Res Musica, Gramophone, Classical Music Review, American Record Guide).
Umetnika nastopata na najprestižnejših odrih sveta, med drugim v seulski dvorani Seoul Arts Center, v dvorani Alfreda Newmana v Los Angelesu, Carnegiejevi dvorani v New Yorku, Palači lepih umetnosti v Ciudadu de Méxicu, v Cortotovi dvorani v Parizu, v amsterdamskem Concertgebouwu ter v cerkvi St. Martin-in-the-Fields v Londonu. Turneje, posvečene promociji poljske glasbe, so ju popeljale v države Srednjega vzhoda (2006), na Kavkaz (2013), v Gruzijo (2014), Združene države Amerike in Južno Korejo (2015), v Mehiko (2015, 2016), v Brazilijo in Argentino (2016, 2017) ter na Kitajsko (2018). Leta 2010 sta zastopala svoje rojstno mesto na Dnevih Krakova v kitajskem Nandžingu.
Violončelista Jana Kalinowskega in pianista Mareka Szlezerja povezuje globoka predanost redkeje izvajani glasbi iz zakladnice poljskih avtorjev, Frédérica Chopina, Aleksandra Tansmana, Karola Szymanowskega, Zygmunta Stojowskega, Szymona Laksa, Ludomira Rożyckega in Tadeusza Majerskega, z veliko ljubeznijo pa se poglabljata tudi v skladbe, ki jih sodobni poljski in tuji skladatelji pišejo posebej zanju. Njune plošče so prejele številne nominacije in odličja (za album Tansmanovih in Chopinovih skladb ste prejela La Clef de Res Musica, za ploščo komorne glasbe Pendereckega pa Gramophone Editor’s Choice Award). Leta 2019 pa sta prejela prestižno nagrado Global Music Award for Outstanding Achievement za najboljši nastop dua v klasični glasbi.
Jan Kalinowski (1982) je študiral na Glasbeni akademiji v Krakovu, na École Normale de Musique v Parizu ter na Državni visoki šoli za glasbo in uprizoritvene umetnosti v Stuttgartu. Izpopolnjeval se je na mojstrskih tečajih pri Davidu Geringasu, Ivanu Monighettiju in Artu Norasu. Snemal je za radio in televizijo ter koncertiral s priznanimi dirigenti, kot so Rauf Abdulajev, Łukasz Borowicz, Wojciech Czepiel, Jacek Rafał Delekta in mnogimi drugimi. Leta 2014 je pri založbi DUX izdal album poljske glasbe za violončelo. Kalinowski je za Poljsko Bachovo združenje posnel tudi Bachovo suito št. 5 in sodeloval pri snemanju albuma komorne glasbe Pendereckega (založba DUX, 2017). Od leta 2022 je profesor čela na Akademiji za glasbo Krzysztof Penderecki v Krakovu.
Marek Szlezer (1981) je eden najpopularnejših poljskih pianistov. Že pri dvanajstih letih je osvojil Grand prix na mednarodnem pianističnem tekmovanju v Rimu. Študiral je na École normale de musique v Parizu, na Glasbeni akademiji v Krakovu ter se izpopolnjeval v Glasbeni kapeli kraljice Elizabete v Belgiji. S popolnimi izvedbami Chopinove glasbe je osvojil številna priznanja, med drugim prvo nagrado na Nacionalnem Chopinovem tekmovanju v Varšavi. Ob vstopu Poljske v Evropsko unijo je imel čast na krakovski Jagelonski univerzi zaigrati na Chopinov lastni klavir. Za seboj ima nastope z vodilnimi svetovnimi orkestri, med drugim z Angleškim komornim orkestrom in Simfoničnim orkestrom Poljskega radia. Odkril je dotlej neznane klavirske skladbe Jadwige Sarnecke in za založbo DUX posnel izbor njenih del. Je avtor številnih strokovnih člankov in razprav o poljskih klavirskih skladbah. Snemal je za založbe DUX, EMI, Amadeus in Moderato Classics, in prejel navdušene kritiške ocene v vodilnih revijah (Gramophone, Kulturspiegel, The Strad, Pizzicato, Fanfare, American Record Guide). Klavir poučuje na Glasbeni akademiji v Krakovu. Za umetniško ustvarjalnost in predanost promoviranju poljske glasbe pa mu je poljsko ministrstvo za kulturo in narodno dediščino podelilo medaljo Gloria Artis.
Brezplačne vstopnice, ki vam jih velikodušno poklanjajo Adria Media Ljubljana, GenLan in Essai & Acai, je mogoče prevzeti zadnjo uro pred dogodkom na prizorišču. Rezervacije niso mogoče.
Ponedeljek 10. Julij ob 20.30 MESTNI MUZEJ – LJUBLJANA
APERTA TRIO (Slovaška)
Ronald Šebesta, klarinet Jozef Lupták, violončelo
Nora Skuta, klavir
Spored:
Ludwig van Beethoven (1770—1827), Trio za klarinet, violončelo in klavir v B-duru, op. 11
Peter Zagar (1961), Trio za klarinet, violončelo in klavir
Alexander Zemlinsky (1871—1942), Trio za klarinet, violončelo in klavir v d-molu, op. 3
Aperta Trio je leta 1996 izšel iz zasedbe Opera Aperta Ensemble, ki se je na Slovaškem proslavila s svežim dramaturškim pristopom in izredno kakovostnimi interpretacijami. Vsestranski mladi člani zasedbe so težili predvsem k sodobni glasbi, vpliv bolj izkušenih članov pa je program zasedbe prizemljil v klasicistično romantično tradicijo. Tem vodilom ostaja zvest tudi Aperta Trio, ki nadaljuje z iskanjem inovativnih načinov, kako družno predstavljati velikane klasicizma in manj znane sodobne skladatelje.
Čelist Jozef Lupták je znan kot ustanovitelj in umetniški direktor slavnega mednarodnega festivala komorne glasbe Konvergencie (Stekanja), enega najprestižnejših tovrstnih dogodkov na Slovaškem. Po opravljeni diplomi na bratislavskem konservatoriju in akademiji odrskih umetnosti je Jozef študij nadaljeval pri profesorju Cohenu na Kraljevi akademiji glasbe v Londonu in pri profesorjih Parisotu, Meyerju in Tsutsumiju na Centru za umetnost Banff v Kanadi. Danes je eden osrednjih slovaških umetnikov, za svoj prispevek pri oblikovanju slovaškega sveta klasične glasbe pa je prejel že številne nagrade (Nagrada Ministrstva za kulturo Slovaške, Nagrada F. Kafenda) in nominacije (Kristalno krilo, Nagrada Fundacije Tatra Banke, Češki lev, in nagrado Sonce v mreži za film Amnestie). Gostoval je po vsem svetu, od Evrope in ZDA vse do Nove Zelandije. Kot izjemno iskan komorni glasbenik redno sodeluje z umetniki in zasedbami na svetovni ravni ter vodilnimi dirigenti. Tudi mojstrske tečaje izvaja po številnih državah (Slovaška, Italija, Madžarska, ZDA in Anglija). K svoji že doslej zajetni diskografiji bo kmalu dodal album Bachovih Suit za solo violončelo, ki jih trenutno snema, v prihodnosti pa načrtuje tudi izdajo albuma lastnih skladb. Bil je eden prvih slovaških glasbenikov, ki je v času karantene svoje nastope v celoti preselil na splet, zraven pa organiziral tudi dva mednarodna spletna koncerta, ki sta povezala Portland, London in Bratislavo.
Pianistka in soustanoviteljica slavnega slovaškega sestava Opera Aperta Ensemble Nora Skuta je globoko spoštovana izvajalka sodobne glasbe. Vendar pa ima v repertoarju tudi omembe vredno število romantičnih klasičnih del, zlasti klavirskih duov z violončelom, klarinetom ali violino. Njen najljubši medij so komorne zasedbe, kakršni sta tudi Aperta Trio in klavirski duo, ki ga je ustanovila z bivšim možem Mikijem Skuto. Nora redno nastopa na mednarodnih festivalih v Pragi, Berlinu, Salzburgu, Dresdnu, na Dunaju in v mnogih drugih srednjeevropskih mestih. V teku svoje ugledne kariere je sodelovala s številnimi vidnimi klasičnimi skladatelji, izvajalci in dirigenti, kot so X. Phillips, L. Fenyö, B. Griffith, S. von Osten, M. Schröder, Z. Krauze, L. Andriessen, S. Reich, W. Rihm. Sodobni skladatelji jo pogosto prosijo, naj krstno izvede njihove novitete. Snema predvsem s komornimi sestavi, in sicer za Slovaški radio, RTVS, ORF, Music Fund, Hevhetio, EMC, NAXOS, NEOS, KAIROS in WDR 3. Njen samostojni album Sonat in preludijev za preparirani klavir, skladatelja Johna Cagea (Hevhetia 2005) je globoko cenjen v strokovnih krogih po vsem svetu. Cenjeni BBCjev kritik R. Thomas, ga je vključil med svojih 1001 zgoščenk klasične glasbe, ki jih morate slišati, preden umrete. Od leta 2009 dela kot prva pianistka zasedbe Österreichisches Ensemble für Neue Musik v Salzburgu.
Ronald Šebesta je eden od vodilnih slovaških klarinetistov. Diplomiral je na glasbenih akademijah v Bratislavi in Boulognu in se leta 1995 zaposlil kot prvi klarinetist Slovaškega radijskega simfoničnega orkestra. Leta 1996 je sprejel ponudbo za isti sedež pri komornem orkestru Cappella Istropolitana. Iz ljubezni do sodobne glasbe je soustanovil glasbeno skupino Veni ter eksperimentalni improvizacijski zasedbi Vapori del Cuore in mednarodno Slovaško-Avstrijsko skupino DON@U.com. Bil je med ustanovitelji in umetniškimi vodji slovite slovaške komorne zasedbe Opera Aperta Ensemble. Svoje zanimanje do historičnih glasbil udejanja skupaj z bratom Robertom v okviru dolgoročnega projekta LOTZ, tria tenorskih klarinetov iz 18. stoletja. Njegov orkester historičnih glasbil redno nastopa z Dunajsko akademijo, budimpeškim orkestrom Orfeo in Cappelo Cracovensis. Občasno rad nastopa tudi kot solist s simfoničnimi orkestri. Posnel je koncerte skladateljev Eugena Suchoňa in Ilje Zeljenka. Na svoj album Classic Malts je vključil dela Stravinskega, Scelsija, Sciarrina, Stockhausna, Reicha in Griseyja. Od 2002 do 2010 je učil klarinet na Akademiji za glasbo in dramo v Bratislavi, danes pa poučuje na Akademiji umetnosti v Banski Bystrici.
Brezplačne vstopnice, ki vam jih velikodušno poklanjajo Adria Media Ljubljana, GenLan in Essai & Acai, je mogoče prevzeti zadnjo uro pred dogodkom na prizorišču. Rezervacije niso mogoče.
Sreda 12. Julij ob 20.30 MESTNI MUZEJ – LJUBLJANA
LUCA MAGNI DUO (Italija)
ZARADI BOLEZNI JE PRIŠLO DO SPREMEMBE ZASEDBE IN SPOREDA. Hvala za razumevanje.
LUCA MAGNI DUO
Luca Magni, flavta
Lisa Pozzi, klavir
Spored:
Gaetano Donizetti (1797–1848), Sonata za flavto v C-duru, A 503
Largo-Allegro
Carl Joachim Andersen (1847–1909), Operne transkripcije, op. 45
Fantazija na Bellinijevo Normo
Wilhelm Albrecht Otto Popp (1828-1902), Deset salonskih skladbic, op. 250
Lov
François De Boisvallée (1929-1973), Prva sonata v D-duru
Allegro
Aria
Allegro giocoso
Michele Mangani (1966), Judovska suita
Daniele Biagini (1960), Španska fantazija
Valerij Saparov (1947), Alla Tango
Ennio Morricone (1928—2020),
Bilo je nekoč na Divjem zahodu
Cinema Paradiso
Gabrielova oboa (iz filma Misijon)
Flavtist Luca Magni je diplomiral z odliko na Glasbenem inštitutu »P. Mascagni« v Livornu pri maestru Nicoli Mazzantiju. Je reden gost odrov italijanskih mest, tako v duu in kot solist pa navdušuje tudi občinstva vsega sveta. Leta 1996 je Luca prevzel poslanstvo promovirati toskansko kulturno dediščino skozi spajanje klasične glasbe in popularne literature te pokrajine. V sodelovanju s profesorjem C. Lapuccijem je ustvaril edinstven repertoar ter ga predstavil Toskanskim občinstvom. Tudi sicer rad deli svoje znanje. Vodil je mnogo mojstrskih tečajev flavte (na Danskem, v Rusiji in Italiji). S flavto nastopa po vsem svetu; kot solist je nastopil s prestižnimi institucijami, kot so OCF Firenc, Milanski MSP in RTO ter Akvilejski komorni orkester. Leta 1991 je na Japonski turneji (Gifu, Tokio, Shirakava, Tagimi, Nagoja) flavto predstavil v duetih z orglami, klavirjem in kotom. Nastopil je na italijanskih kulturnih inštitutih v Becansonu, Amsterdamu, Zaragozi in Lundu, leta 2012 pa še v ZDA, v Miamiju in Neaplju na Floridi ter 2014 na Univerzi Columbia v New Yorku. Pripotoval je vse do Avstralije, kjer je s flavto očaral občinstva v Melbournu (Beethoven festival, flavta in klavir), v Milduri, Ballaratu ter v Sydneyjski cerkvi sv. Pavla (mednarodni orgelski festival). Poleg izobraževanja mladih in koncertiranja, je Luca Magni aktiven tudi kot umetniški direktor glasbenega letovišča “Villa Magni Casa Musicale” v Pistoii.
Lisa Pozzi je študirala na konservatoriju G. Puccinija v mestu Gallarate z Giacomom Battarinom in danes obiskuje Konservatorij G. Verdija v Milanu v razredu Renata Principeja. Osvojila je več prvih nagrad na pomembnih državnih in mednarodnih tekmovanjih in bila finalistka prestižnega tekmovanja Steinway – Young Talents 2016. Redno se udeležuje mojstrskih tečajev pri Irene Veneziano in Giacomu Battarinu v Italiji in Nemčiji. Nastopala je na prestižnih glasbenih prizoriščih po Italiji, med drugim v Santa Margherita Ligure (Associazione Musicamica), Cutiglianu (Associazione Musica Temporis) in San Benedetto del Tronto (Associazione Solisti Piceni). duu z Luco Magnijem je nastopila leta 2017 v Palacio de Congresos “Sala Cadiz” v Španiji.
Brezplačne vstopnice, ki vam jih velikodušno poklanjajo Adria Media Ljubljana, GenLan in Essai & Acai, je mogoče prevzeti zadnjo uro pred dogodkom na prizorišču. Rezervacije niso mogoče.
Ponedeljek 21. Avgust ob 20.30 MESTNI MUZEJ – LJUBLJANA
KONCERT IZBRANIH NAGRAJENCEV TEMSIG: Godalni kvartet Opifex (Slovenija)
Nikola Pajanović, violina
Laura de Wolff, violina
Rebeka Skok, viola
Sara Čano, violončelo
Spored:
Ludwig van Beethoven (1770—1827), Godalni kvartet v F- duru št. 1, op. 18
Jani Golob (1948), Godalni kvartet št. 3
Claude Debussy (1862—1918), Godalni kvartet v g-molu, op. 10
Godalni kvartet Opifex od leta 2021 deluje pod umetniškim vodstvom prof. Aleksandre Čano Muharemović, v študijsken letu 2022/23 pa je postal njihov mentor na Akademiji za glasbo v Ljubljani tudi red. prof. Emile Cantor. Prvič so se predstavili v Baročni dvorani radovljiške graščine. V sodelovanju s pianistom Petrom Bubolo, s katerim tvorijo klavirski kvintet, so nato izvedli še celovečerni koncert v Avditoriju Portorož. V sklopu Glasbene mladine ljubljanske so bili izbrani za koncertni cikel Ob klavirju in v Slovenski filharmoniji v dvorani Slavka Osterca zaigrali Schumannov klavirski kvintet. Marca 2023 so na slovenskem državnem tekmovanju TEMSIG osvojili prvo nagrado in posebno priznanje za interpretacijo skladbe: K. Penderecki; godalni kvartet št. 3. Še isto leto so osvojili tudi prvo nagrado na 15. mednarodnem tekmovanju “Giovani Musicisti- Citta di Treviso”.
Nikola Pajanović je študent na ljubljanski Akademiji za glasbo v razredu prof. Gorjana Košute. Že kot osemletnik je na mednarodnem tekmovanju “Euritmia” v Povolettu prejel zlato priznanje. Od takrat se je uspešno udeležil številnih mednarodnih tekmovanj in na njih dosegal najvišje uvrstitve. Leta 2016 je na češkem tekmovanju Jaroslav Kocian poleg zmage v svoji kategoriji pridobil tudi naziv Lavreat celotnega tekmovanja. Povabili so ga na prestižno violinsko tekmovanje “Menuhin”2018 v Ženevi, kjer se je uvrstil v polfinale oziroma med 9 najboljših violinistov na svetu. Na Evroviziji mladih glasbenikov v Edinburgu je s svojim finalnim nastopom z BBC Škotskim simfoničnim orkestrom pridobil drugo nagrado. Na državnem tekmovanju TEMSIG je tekmoval štirikrat in vsakič odnesel zlato plaketo. V organizaciji Festivala Ljubljana se je dvakrat predstavil v ciklu „Mladi virtuozi“in tam izvedel vseh 24 Paganinijevih Capricciov. Kot solist je nastopal s Komornim godalnim orkestrom Slovenske filharmonije, Simfoničnim orkestrom SNG Opera in balet Maribor, Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija in Komornim orkestrom Pardubice na Češkem. Za izjemne uspehe pri umetniškem uveljavljanju Konservatorija za glasbo in balet Ljubljana je leta 2015 prejel Škerjančevo nagrado.
Laura de Wolff študira violino pri prof. Gorjanu Košuti na Akademiji za glasbo v Ljubljani. Redno se udeležuje mojstrskih tečajev pri uveljavljenih profesorjih, kot so prof. Tatjana Špragar, prof. Žiga Brank, prof. Violeta Smajlović Huart, prof. Raphael Kasprian, prof. Wonji-Kim Ozim, prof. Sandor Javorkai, prof. Stefan Milenkovich in prof. Lisa Jacobs. Med študijem se udeležuje državnih in mednarodnih tekmovanj. Kot solistka je dosegla prva mesta na tekmovanjih Leon Pfeifer, Svirel in Ars Nova Trieste, drugo mesto na tekmovanju Ars Nova Trieste, na državnem tekmovanju TEMSIG pa zlato ter srebrno plaketo. Tekmovanj se udeležuje tudi v okviru komornih zasedb. Leta 2020 je, pod mentorstvom prof. Slavena Kulenovića, z godalnim kvartetom prejela 2. nagrado na državnem tekmovanju TEMSIG. Z zasedbo Camerata Laibach, pod umetniškim vodstvom prof. Aleksandre Čano Muharemović, pa je leta 2019 zmagala na tekmovanju Akkordeon Art v Sarajevu. Dosegla je tudi visoke uvrstitve na več mednarodnih spletnih tekmovanjih.
Rebeka Skok se je v violo poglobila na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor pri profesorju Andreju Fegušu. Marca, leta 2022 je na Akademiji za glasbo v Ljubljani z odliko diplomirala v razredu red. prof. Emila Cantorja trenutno pa na isti fakulteti obiskuje prvi letnik magistrskega študija. Vrsto let se udeležuje dodatnih mednarodnih izobraževanj iz viole in komorne igre v Franciji, Nemčiji, Avstriji ter Sloveniji pri priznanih in uveljavljenih glasbenikih, kot so Atar Arad, Garth Knox, Geneviève Strasser, Nobuko Imai, Gerhard Marschner in Vlatka Peljhan. Kot članica godalnega kvarteta Opifex redno nastopa na različnih festivalih in koncertih v okviru Glasbene mladine ljubljanske. Z isto zasedbo zmaguje tudi na mednarodnih tekmovanjih. Redno substituira pri Simfoničnem orkestru Slovenske filharmonije.
Dvaindvajsetletna čelistka Sara Čano je študirala na Hochschule für Musik und Theater v Münchnu pri profesorju Julianu Stecklu in nadaljuje študij pri profesorju Milošu Mlejniku na Akademiji za glasbo v Ljubljani. Je prejemnica najvišjih nagrad na številnih mednarodnih tekmovanjih v Nemčiji, na Češkem, Madžarskem, v Avstriji in na Norveškem. V Astani, v Kazahstanu si je v finalu prestižnega mednarodnega tekmovanja za mlade glasbenike “Čajkovski” s Koncertom za violončelo in orkester Edouarda Lale ob spremljavi Evrazijskega simfoničnega orkestra kot prva predstavnica Slovenije postala lavreatka desetega Mednarodnega tekmovanja Čajkovski za mlade glasbenike. Na 44. tekmovanju TEMSIG je zmagala s stotimi točkami. Prav tako si je prislužila “Škerjančevo nagrado” in kot “Mladi up” prejela štipendijo zavarovalnice Triglav. Nastopila je na prestižnih odrih v Moskvi in Sankt Petersburgu in kot solistka nastopila z Ruskim predsedniškim simfoničnim orkestrom v Kremlju. S številnimi recitali in koncerti se je predstavila tudi v Italiji, Kazahstanu, Bosni in Hercegovini, Srbiji, Republiki Severne Makedonije, Belgiji, Avstriji, Nemčiji, na Hrvaškem, na Češkem, na Madžarskem in na Norveškem.
Brezplačne vstopnice, ki vam jih velikodušno poklanjajo Adria Media Ljubljana, GenLan in Essai & Acai, je mogoče prevzeti zadnjo uro pred dogodkom na prizorišču. Rezervacije niso mogoče.
V sodelovanju z Imago Sloveniae
